滴滴喂

梵澄言：     

       ……来信说《五十奥义书》中有不解处，我相信其文字是明白的。这不是一览无余的书，遇不解处，毋妨存疑，待自己的心思更虚更静，知觉性潜滋暗长，理解力增强了，再看，又恍然明白，没有什么疑难了。古人说“静则生明”——“明”是生长着的。及至没有什么疑难之后，便可离弃这书，处在高境而下看这些道理，那时提起放下，皆无不可。这于《奥义书》如此，于《人生论》亦然。

       书，无论是什么宝典，也究竟是外物。

       通常介绍某种学术，必大事张扬一番，我从来不如此作。这属于“内学”，最宜默默无闻，让人自求自证。否则变怪百出，贻误不浅。


        奥义书者，本无奥义也，最神圣的信仰，原缘自最世俗的念欲。再深奥的哲学，蕴含的也是生命之精义，这是一种高级哲学和原始信仰的特殊共存。（扬之水）

来源：“下河迷仓”论坛邮件

主题：“社会表演”答问

问： 我们好像不是第一次听说上海有个“概念艺术节”，你们从什么时候开始搞的？
答： 2006年开始，在下河迷仓，主题是“当代剧场”，就是做各种各样剧场作品的概念，这是第一次。第二次主题是“自由电影”，实际上变成了一个小型的电影节。现在做第三次，主题是“社会表演”。

问： 这次举办者是谁？
答： 人民。

问： 不是开玩笑吧？
答： 不开玩笑，的确是人民举办。概念艺术节不属于任何团体和个人，任何人都可以举办，上两次下河迷仓举办，这次由“越界艺术节”发起，希望其它团体来参与联合举办，发起人张献把这种联合举办的想法当作一个“概念作品”，算是这次“社会表演”的开端，作品编号1。

问： 这可以算是个作品吗？
答： 当然是作品，而且它已经开始实施。这个概念作品的名称叫“人民举办”，针对人民“无权举办艺术节”的状况。不是全国，有些地方比如上海，听说除了政府，人民无权举办任何艺术节、艺术周、展示周、演出季等等，我们觉得除了这些人霸道，无视宪法35条规定的公民权利外，还有就是跟所谓艺术节一向搞得太慎重、太正规、太庞大、太隆重因此也太稀缺有关，文化气氛太紧张了，我们不能随意一点吗？“过节”不过是老百姓日常生活的一部分，过春节，过清明节、端午节、重阳节，还有圣诞节、妇女节、儿童节、父亲节、情人节，还有植树季、爱鸟周、无烟日、无车日等等，都是“节日”，节日无非就是暂时离开繁重的工
作，休息一下，搞点别的，丰富一下生活。搞“概念艺术节”，只说不做的艺术节，就是要跟我们社会“制度的紧张”对话，是以幽默的方式对话，消解日益严肃、日益刻板的制度化文化。

问： 那现在有人来参与合作了吗？
答： 刚开始，但非常顺利。现在有张献、林依韵、殷漪、Dineke、Constance、赵川、王伟、殷罗毕、河西、李婴宁等人加入了，大家都是没有报酬的工作。东大名创库和证大美术馆也开始进入。大家带了自己的东西来参加，就像上海人所说的“劈硬柴”。“劈硬柴”聚餐，大家自带银两来聚餐，这东西以前只有在上海行得通，后来叫go Dutch，或者AA制，全国都开始行得通。聚餐是大家来吃，概念艺术节是属于大家的，属于所有参与者的。

问： 这就是你们所要的“社会剧场”吧？你们是不是认为，在这个社会剧场中，你们每个人都是在做一种“社会表演”？
答： 是啊，就是社会表演啊！对于“戏剧人”来说，是走出了剧场，暂时放下舞台上的戏剧性表演，进行非戏剧性的社会表演。

问： 你们把日常生活看成是表演？
答： 不是全部日常生活都可以叫表演，在浩瀚无边的生活海洋中，只有被概念化，被认识、被组织、被命名、被叙述、被观察的那部分可以称为“表演”，即一种故事演绎，一种功能展示，一种审美对象，一种意愿之客体，一种物化的思想……不是全部的日常生活，大部分的日常生活湮没在意识和言说的暗区，消逝于无名无义之中。比如说有个叫陈良宇的人，他虽是我们的市长，每天所做的事情与普通人一样不容易被认为是一种表演，可是有人生发一种观念，认为所有的政治行为都是表演，所有的政治人物都是演员，并以此想象和叙述陈良宇的表演，大家就很容易认识到并且确信这位陈姓男子的表演：南京路上好好一个男小偎，随大流当兵、当工人又入党，根本不晓得要干什么，人到中年当了厂长才醒过来，开始扮演政治角色，像真的一样，又改革，又贪污，步步高升，公私兼顾，两方面都干得不错，性格也越来越开朗。玩得太开心了，竟然忘记了弄堂里“爷娘教训”――上海人到北京当官的没一个有好下场――结果锒铛入狱，打回本色。上海人不就想弄点钱过点好日子吗，办法有的是，戆噱噱操一口洋泾浜普通话你演什么呢？上海人操普通话演不好戏，也被人看不起，结果演着演着弄假成真，演成了悲剧。当然，上海没有悲剧，只有喜剧，只有滑稽戏。

问： 那“陈良宇的悲剧”和“陈良宇的喜剧”，是不是可以作为两个“社会表演”的概念作品提交？
答： 把人的平凡一生提炼成鲜明生动的戏剧叙事，是概念工作，也可以形成概念作品，但以我们的要求还太寻常、太一般了吧？这里需要更大的想象，更多的创造。这次“社会表演”计划，我们鼓励参与者提交这方面的概念。对社会现象或历史材料进行工作，都是处理“已经发生过的”，更重要的是着眼于“未发生的”。不管是“已经发生过的”还是“未发生的”，这种概括、提炼、完型、扭曲、创造的过程可以被看成是一种意识形态工作，或者“意识形态艺术”，我们不敢妄称有什么“意识形态艺术家”，暂称“意识形态工作者”吧（ideology worker、ideology maker）。

问： 不如简称“意工”！
答： 好啊，意工！概念艺术节的参与者基本只有两类，不是“义工”就是“意工”。

问： 一般来说，所谓意识形态指的是一种体系化的思想啰，甚至更广，深入到社会，是反映社会需要或者集体愿望的思想总和，只有伟人才干得了这个活，你们能大量找到这种人吗？
答： 我们只是就意识形态发生中，那种片面构成总体世界的方法而言，而且不要求一定使用学术和理论工具。所有的知识分子都做意识形态的工作，只有极少数人创立了意识形态，但如果把意识形态方法（更多的是魄力）用于艺术，就容易多了，人人可做。其实所有的艺术都可以说是“意识形态产品”，所有的艺术家都是“意识形态者”（ideologist 观念者，概念者，空想者），以他们自己的形式和方法，构建自己的世界。

问： 请问，你们的“社会表演”，跟行为艺术有什么区别？
答： 所有的行为艺术都是社会表演的一部分，我们当中有一部分人甚至说社会表演就是行为艺术，行为艺术就是社会表演，没有区别。不过我们大多数还是强调彼此的区别，认为当今世界上出现的种种行为艺术加起来，总和低于社会表演的概念，就是说，所谓“行为艺术”过于局限在“艺术”领域里了，它向社会领域全面渗透的广度、深度和速度都不够，这跟行为艺术家大多为视觉艺术家有关，虽然新媒体艺术后来加速发展，但仍局限在材质、媒体、可见性、可展性以及美术馆、博物馆、有限的室内外公共空间，只有极少数人在考虑向全面的社会各领域发展，比如有效介入社会意识形态、社会组织、法律系统、道德结构、政治过程、人民仪式、国家机制与超国家机制、崇拜机制、科学机制、学术机制、语言制度与机制……

问： 这好像离开艺术太远了。
答： 离开传统艺术太远了，但确确实实属于当代艺术。当代艺术是一个不可逆转的告别传统艺术领域、向社会其它各领域渗透的进程，第一：社会；第二：社会；第三：还是社会！所有的当代艺术家都是社会主义者！真正的社会主义者！

问： 唯社会主义者！激进社会主义者！极端社会主义者！那么，艺术在你们这里处于什么地位呢？
答： 艺术不重要，就像油画颜料不重要一样。换句话说，对梵高重要的油画颜料对毕加索不重要，对毕加索重要的画框绘画对博依斯不重要，对博依斯重要的展示性对德里达不重要！

问： 你们是不是把德里达也当成艺术家？
答： 是的，德里达是一位语言艺术家或反语言艺术家，是一位学术艺术家或反学术艺术家，是一位意识形态艺术家或反意识形态艺术家，总而言之，他启示了艺术，在非常不艺术的领域开展艺术工作，这是社会剧场和社会表演非常深入的开拓，他这种把语言、文字、思想、哲学当材料熟练操弄的艺术，是一种“高能艺术”，“高能艺术”以深刻影响人的思想的方式影响社会，顺便影响艺术。以这个观点看，一般人所谓的艺术，指的可能就是那些“低能艺术”吧？“低能艺术”就是那种“只是艺术”的艺术，被人标上不同价格，被人购买、被人收藏、被人消费的“玩意儿”。

问： 也就是说，你们提倡“不只是艺术”的艺术，不被人标上价格，不被人购买、不被人收藏、不被人消费的“概念艺术”？
答： 对！可是，你又提“艺术”！为什么总是离不开艺术呢？“概念艺术”好，没有“艺术”就单单“概念”也不错！其实我们很想直接叫“概念节”，不要“概念艺术节”，因为festival习惯上被译成“艺术节”，也就随俗叫“概念艺术节”了。

问： 还是idea festival 来得确切。你们要的其实就是idea！那么你们为什么不请知识分子、教授这些人来参加呢？
答： 我们正在联络这样的人。不过以我们的标准，中国教授很多，知识分子太少了！尽是些拿知识谋名谋利、谋权谋财的可怜人，不成熟、不坚定的“社会演员”，“旧社会演员”。我们不想找他们，我们要找的是“新社会演员”，只有“新社会演员”才适合“新社会剧场”，最终构建新社会。我们要为“剧场社会”到“现实社会”之间留出通道。我们已在联络那些有良心、有良知的教授、学者、作家，还有法学家、社会学家、历史学家、政治学教师、律师、环境设计师、广告策划师（尽是家啊师啊）……其实更多的是找这方面的学生。总而言之，许许多多不是搞艺术的人，希望他们用艺术家工作的方法来搞idea，就是用胡思乱想的方法，而不是学术求证的方法搞idea，这些idea，主意、想法、概念最好有明显的社会针对性、有效性，就像立法对于社会的有效性一样。要有社会的平行性，从平行于社会的剧场走向平行于剧场的社会。

问： 中国目前还没有公开的立法程序或者民选的立法代表，你们是不是说这些idea方案有点像“人大代表”的提案一样有针对性、实效性？
答： “人大代表”如果有好的想法一样欢迎啊！“人大代表”的提案也需要专业知识，需要创造性。我们正在寻找一位“创意作者”，他建议共产党员应该穿统一的制服，因为共产党是工人阶级和劳动人民的先锋队，素质好，觉悟高，是吃苦在前、享受在后的模范，而且人数众多，穿上党的制服，人民群众就放心了，他们不会在公共汽车上抢座位、不会随地吐痰，遇见有人跳河自杀就会下河去救，女孩子夜晚回家也不用害怕，因为中国每十几个人中就有一名党员，满街都是穿党员制服的，比警察多一千倍，谁敢做坏事！

问： 那色情场所的顾客也要减少好多！
答： 好处很多。据说这个想法有人跟人大代表提过。我们认为这是我们“社会表演”概念作品的典范，是天才之作，我们已经把奖项给这人留好了，如果没有太多的好作品超过它，它的得奖已成定局。

问： 这都算天才之作，那不天才满街走？
答： 这类作品真的会很多？不会吧，不容易的，大家可以试试，真的不容易。所以才需要发动群众来做。道理上讲，最广大的人民群众感受到的社会冲突和社会压力大于艺术家圈子，因此更有可能做出震荡幅度大的作品。

问： 如果有人提交解决社会问题的方案，你们接受不接受？
答： 我们什么都接受，我们无权，也无法不接受。他信寄过来了，电邮过来了，你不接受？办不到嘛。最好就是全部收下，编号，然后慢慢评判。我明白你的意思，就是那些看上去有点像人大代表的提案一样的idea是不是？比如提议零资金合法注册非政府、非赢利戏剧团体；比如提议将上海文化发展基金会的年度援金的30％规定为民营文化团体及个人额度；比如建立非全职演艺人员医保、社保的政府补贴和社会支助，等等，这些想法、方案新颖、有效，但创造性不强，都是欧美、港台已经在实行的东西，听说国内有些地方政府也在考虑这样做，如果在这方面做出欧美、港台没有的方案，不管它可行不可行，都应该是好的创意作品。

问： “社会表演”给人的印象还是行为艺术一类，只是形式不同，它具有更深的社会渗透性、介入性，因此时间感不同，时间长度就不是半小时，一两个小时，好像需要很长时间来做？
答： 是的，短促表演的我们称为“早期行为艺术”，有人贬之为“艺术家个人促销活动”，主要互文为艺术制度、作用于艺术制度。“晚近行为艺术”因为其社会介入度，主要互文为社会制度、作用于社会制度。这种情况是艺术出现“行为”、“表演”之必然。“早期行为艺术”的时间感跟剧场戏剧的时间感一致，在“介入”这个题目上稍嫌幼稚，既想建立与现实社会的互文关系，又找不到与现实社会建立互文关系的自然形式，即没有正确地运用时间。

问： 在你们看来一个作品涉及的时间因素该有多长？
答： 这次我们并不要求大家一定要做，不要求大家实行方案，能做当然好，不做也可以。但这些提交的方案，真做起来，时间的确很长，一星期，一年，甚至十几年，到底多长时间，没人能回答，这是“社会表演”的特点，它有一个自然的时间，有点像我们的生命，有“生命长度”的，也有“生命的阶段性长度”的，有“事件长度”的，总之它们需要一种平行于生活的时间，它实际上是从生活中来，又回到生活中去的，或者说，是设想了、提出了创造性的生活本身。

问： 是不是纯粹提倡介入？
答： 肯定要介入。介入，但是要创造，不是消极被动地加入和作反应，不是触及生活却让生活依然习惯如常，不是。是要改变生活，改变习惯。“社会表演”概念的提出，实际上针对早年流行的“艺术家行为艺术”的急功近利，我们提出一个时间上的质问：为什么那么多的行为艺术都设计得如此短促？一、两小时，甚至半小时，十分钟，好像一切只是为了匆匆做完？是不是因为其中最极端、最残酷的因素不能持久，只能发生于瞬间？时间短促或者是既要显示胆魄、耸动视听，又要经济可行而采取的“低价高效”策略？在折磨身体的瞬间勇敢、媒体和观众围绕下的“情境勇敢”背后，为什么看不到作为“长期的身体存在”、作为长期的社
会存在的“公民勇敢”，听不到他们对起码的公共事务发表勇敢的意见呢？

问： 你能叫艺术家做什么？艺术家只是艺术家。
答： 不，艺术家首先是普通人，是普通公民，在以艺术的名义“惊世骇俗”的同时，“世”和“俗”难免要以平常的道理来检验这种“勇敢”，这种“惊世骇俗”到底是不是真的。说实话，这个世界并不缺少“艺术家的勇敢”，缺少的是“普通人的勇敢”，公民的勇敢”。你敢没事找最脏的厕所蹲在那儿给苍蝇叮蚊子咬吗？你敢没事弄个婴儿尸体来吃吗？你敢没事拿枪去射击美术馆吗？平常不敢做，以艺术的名义才敢做！

问： 正是因为现实生活中禁忌太多，才需要艺术去突破，你们反对艺术家这么干吗？
答： 不，我们不反对，我们只是指出艺术家在现实生活中还有更广阔的领域可以表现“惊世骇俗”，不必挑着恶心的事去做（虽然我们都期待恶心）。在我们的社会中，一个人只要真正以一个普通的、独立的公民身份思考和行事，就足够有挑战了，看看那些维护自己公民权利的人多苦，多惨，问题就清楚了。我们反对以艺术之名欺骗和麻醉自己，更反对用艺术欺骗和麻醉公众。艺术常常是艺术家自我奴役的牢笼。艺术家固守艺术家的身份，动辄以“艺术”为理由撇清自己的存在的社会性，自满自足、自我陶醉地一心守护所谓的艺术领地，实际上也是一种奴化思想，就像在别人土地上奴隶式耕种的叫农奴，在所谓别人划定的、不可逾越的“艺术领地”埋头耕耘的，那是艺奴！

问： 你们说“艺术家的行为艺术”，是不是意味着还有“非艺术家的行为艺术”？
答： 有，我们提倡“非艺术家的行为艺术”，欢迎他们来做点什么，作家、学者、医生、工人、农民……实际上有很多人不时地在做，却受到非难。

问： 如果不是艺术家，什么人都做，吃喝拉撒、奔走呼号都成艺术，那不乱套了？
答： 凭什么只有艺术家才能搞艺术？凭什么只有艺术家搞的才叫艺术？什么是艺术家？艺术家做的都是艺术吗？这全是问题啊！艺术家是一种职业？是一种身份？是一种荣誉？如果是，他们是怎样得到这一切的？普通人怎样才能像他们一样尝试得到这些？是不是也要像他们一样从画石膏像开始？从使用Photoshop和Maya开始？以我们的理解，艺术家和非艺术家所做的也许原本是有差别，
但在艺术超速发展，艺术家擅长的技术和材料被他们自己抛弃，所有的人“想法面前人人平等”以后，艺术与非艺术、艺术家与非艺术家的区别就开始缩小，在所谓行为艺术领域，区别更变得越来越困难，而且不合时宜。正是在这样一个艺术持续发展的历史阶段，“社会表演”才适时顺势，旗帜鲜明地呼吁非艺术家站出来，参与创作活动，从概念开始做起，把艺术从专业垄断中夺回来，把自己从羞怯和迟疑中解放出来，这样做了，对他们的生活增添色彩，自己觉得有趣，就够了，是不是艺术家有什么重要？

问： 这恐怕只是你们的一厢情愿，这事实际上只有艺术家才能做得好。
答： 那当然，艺术家来做更容易，也许更好，“社会表演”的参与者可能主要是艺术家，可也不一定，许多非艺术家已经加入，有些想法很好，让人感觉他们是成熟的艺术家。问题在我们对艺术家与否的身份不感兴趣，只对作品感兴趣，非艺术家所做的并非只是吃喝拉撒、奔走呼号，他们的生活状态、专业经验会帮助他们从艺术家想不到的角度展开思想和创作。

问： “社会剧场”、“社会表演”这些概念基本上是从戏剧范畴发展出来，如果我们也想参加“社会表演”，提交作品，构想中涉及的“表演”应该怎么理解？从来没有表演过的人怎样表演？
答： “社会表演”是专门为不会“表演”、从来没有“表演”过的人设置的，“社会表演”就是仍然如生活中那样，不要表演。不要上舞台，不要化妆，不要说台词。山东农民王伟计划发动村民选一个白痴为村长，减少村民的贪污损失，他需要演戏吗？不需要，他只需要像前几年选村长一样去选呗。北京一个小伙子把自己当成精神病人住进精神病院，他需要扮演一个疯子吗？不需要，他只需像平常那样，剩下的猜疑、怀疑让别人去做。

问： 如果我坐上一辆敞篷汽车，像伟人一样向人民群众喊“同志们好”，那不还是要扮演吗？
答： 不用扮演，你就像你自己那样喊“同志们好”，效果一样，也许更好。在舞台上，我们因为要扮演他人而不知所措，在社会表演中，我们不需要扮演他人，我们就是我们自己，我们不是在扮演选举，我们就是真的在选举；我们不用扮演精神病人，我们就是我们自己。

问： 我们看到“社会表演”的英文翻译是“Social performance”，这里显然已经没有传统的剧场戏剧的核心概念“act”了，这个重要吗？
答： 很重要。是戏剧剧场表演和社会剧场表演的基本区别，它是一种比戏剧剧场表演宽泛得多的概念。这里用performance作表演，它同时有履行、完成、做、性能、状态等含义，比如弹钢琴也是performance，这“表演”有什么会不会的？弹得好一点差一点而已；说某人忠于职守，faithful in the performance of his duties，不是说他忠实于“表演”他的职责，只是说他的职守表现。机
器和社会组织也有“表演”，此时的表演应理解为“性能”、“功能”、“行迹”较妥，比如aeroplane performance，不是说飞机的表演，是说飞机的性能；cylinder performance，不是说汽缸表演，是说汽缸的性能；budget performance，不是说预算
表演，是说预算执行情况；business performance，不是说生意表演，是说经营成绩；crack performance，不是说龟裂表演，龟裂怎么表演法？只是“嘣”地一下裂开而已，是指龟裂现象；examination performance，不是说考试表演怎样，这时指考试的
成绩；language performance，不是说用语言来表演，是说一个人平时的语言表达；human performance，不是说人类的
表演，是说机器和人的工作中，人的工作效率和能力；daily performance，不是说每天的表演，是说每天的工作成绩、机器设备或社会机构运作情况……总而言之，performance不用特别去表演，只是让人、让机器和机制自己显示其“平常”的样子，我们创造性的工作只是稍加点拨，稍加组织，让机器、让汽缸、让生意、让语言、让人类和人的社会机构作出另外一些“性能”、“功能”、“行迹”、“效率”、“状况”……

问： 你们觉得“社会表演”会不会涉及政治？
答： 什么是“政治”？

问： 这个中国人都懂，你们不懂？
答： 我们懂得“政治”，那是世界人民都懂的“政治”，可是，中国人都懂的政治，我们不一定懂。

问： 那么你们懂得的政治是什么呢？
答： 我们所懂得的是一般政治学常识，就是从古希腊语、拉丁语、古法语一路演变到现在全世界使用最普遍的现代英语词汇politics，说一下词的来源大家就清楚了：它来自polis：城市，或古希腊的城邦，由此衍生出polite：城市的、有礼貌的、客气的、有教养的、文雅的、为他人着想、圆通和遵守社会规范的……古意大利语politezza，意思是to polish，clean，打磨光滑，使之
干净。古希腊人在城市里建立政治，是因为当时的农村不是现在的农村，是荒芜、野蛮、弱肉强食的动物化世界，人类在这种环境下也难免听凭野兽的本能行事。到了polis里，基本的吃喝不必再像野兽那样抢了，可以有礼貌地平等交易，其它的事情也可以有礼貌地商量了，有了礼貌polite，就有了讲礼貌的人Polites，即公民。公民就是在polis里面讲礼貌和规则的人，公民之间的关系就是政治关系、礼貌关系，这是人为的秩序，非常不容易维持，当时世界上全部被“自然秩序”统治，谁凶谁狠谁称大王，希腊政治社会也被暴力摧毁。但是大家都知道，希望与光明是不会消失的，希腊政治社会或叫公民社会的原理：平等关系、利益交涉与妥协在今天已经遍及全球，催生了无数基于这个原理的国家、联盟、协议，地球上只剩下少数地方不按这个原理行事，处于原始的Despotic（专制）秩序下。政治politics常与专制Despotic作为一对反义词参照使用，两者区别在于，政治状态是指两个和两个以上的平等力量的相处，专制状态是指只有一个力量独大，其它力量与它不平等相处。

问： 好了，不要说了。明白了。
答： 你恐怕还是不明白。从初始的意义上说，有专制就没有政治，有政治就没有专制，但这两个概念指涉的状况实际上要复杂的多，姑且把它作为一种理想珍藏，当我们说到专制国家无政治的时候，不要忘记有些专制国家内部存在着不同质的社会，会出现国家无政治，社会有政治的现象。就是说，在国家的权力构架上没有协商、妥协，只有胁迫、服从、执行，但在社会的权力构架上却出现了平权的个人和法人，通常由市场经济造成的社会力量均衡，可以协商、妥协。这是公民社会的萌芽。公民社会，讲协议的人，总是从局部扩大到全部的。

问： 那么，“人民举办”，集体参与，是不是也要体现文化艺术领域的政治？一种相对于专制秩序的政治秩序？大家分治，分享，在独立的基础上合作，进行社会自治？
答： 我们觉得视觉艺术领域，或者当代艺术领域，已经是非常政治了，非常协商，没有什么极权的、控制一切的统治力量能够命令谁、驱使谁，艺术家自己创作，自己展览，自己叫卖或自己不卖，艺术家与出版家、画廊、收藏家相互交流，相互交易，相互妥协，批评家、教育家或骂或赞谁也把持不了舆论，虽然有人总想以道德、以权力、以正确导向、以民族主义谋求统治，在聪明的艺术家面前都一一化解。好东西谁不想要？问题在于好东西都是假的，目的是要控制人，谋求极端权力。

问： 你们不认为现在有一种专制，就是金钱专制？艺术家根本还没有聪明到能够摆脱金钱的奴役吧？
答： 且慢！你说金钱奴役？是有什么人命令、强迫艺术家将艺术卖钱吗？有什么人硬把钱塞在这个艺术家钱包里，又把钱从另一个艺术家钱包里拿出来？不是吧，是有人想买，有人想卖吧！不想卖的别进场就是了，你感到有人交易败坏了你搞艺术的心情，你可以搬到偏僻农村去住，金钱只奴役想金钱的人，金钱奴役不了自由的人。自由的艺术家可以不管行情高低，认为自己的艺术是最好的――是最差的也无所谓。金钱基本上是一种民主的信用，我们不该害怕它。我们倒是怕各种各样企图阻止甚至禁止平等交易的崇高理想。实际上，“社会表演”的概念艺术活动，也是在尝试艺术买卖之外的可能性。

问： 你们“社会主义者”不讨厌资本主义？
答： 我们是“新社会主义者”，“自由社会主义者”，我们感谢资本主义对于中国社会的初步解放作用，使相当一部分“人民群众”当家作了主，落实了经济方面的公民权，使公民有了交涉力量，但资本主义改造规模太大，席卷一切了，而且资本和权力勾结起来重新垄断，公权私营等等我们很不喜欢。如今，“社会剧场”可以看成是用来对冲“资本剧场”的，“社会表演”是对冲“资本表演”的。文化艺术的“资本表演”，就是市场化、娱乐化、产业化，不是不好，而是不要让它“压倒一切”，所以我们用“社会表演”的实际行动对抗“资本表演”，或者说，与它同台表演。

问： 请你说说为什么要搞不用实施的“概念作品”？
答： 每一次我们都要这样向人解释：因为中国人以“言必行，行必果”为美德，做不到的就不要去说，不要去想。这对艺术创作不利，我们的创作环境不好，戏剧尤甚，做不到的就不去想，久而久之已培养了一代又一代没想法、没创意的人，为了恢复思想的自由，必须成十倍、成百倍地提高创作量，这是训练，也是实践，“想”与“做”相结合，一生中做十个作品的人和做一百个作品的人质量不同。

问： 这听上去是针对戏剧学院的学生的。
答： 不仅限学生，包括我们自己在内也有程度不同的类似。戏剧领域这方面问题很大，不像美术领域。美术领域已经完全当代化了，许多人保持着丰富的创作计划和方案，写许多“概念”出来，一一寄出去“钓钱”，钓来钱的实施，钓不着的搁抽屉里。戏剧学生还没到这一步，他们大多数根本没想法，不想创作的事，闲在那儿，锈在那儿，都因为戏剧的“做”，须动员太大的人力物力。戏剧创作者基本上是用文学的方式工作，这是在使用一台笨重的旧机器，更加低效。“社会表演”计划可以让我们尝试另一种方法，倒过来做，从非戏剧性世界出发到戏剧性世界，或，无须戏剧，也能做成戏剧，完成表演。从活的世界来看死的世界，从感
性到理性，从知觉到知性，从广泛到专注。戏剧创作人士，不能老想着做剧作家，做个dramaturg更好，轻捷灵活，有更多实践机会，更多角度观察、思考、做方案，先做好策划人，再做编导，要有随口说出一个戏的能力。做概念，是培养人用三言两语说出一个作品的能力，用越少的词说出的作品，越能显现其优缺点，检验它是不是有创意，人们因为写不出新颖的东西，才东凑西凑，搞得复杂冗长。对了，我们还有一个目的，就是促使戏剧尽快当代化。

问： 你们认为戏剧很陈旧吗？
答： 作为一门艺术非常陈旧！只消提起戏剧，一般人马上就想起绍兴戏、红脸的英雄在台上朗诵，是父母亲乃至爷爷奶奶那辈子的事。这几年个别的戏可能比较新颖，但整体来说，不属于这个时代。这次“社会表演”借重“当代艺术”力量，彼此交叉开放向更广阔的社会，让戏剧啊、剧场啊、表演啊这些词儿与别的东西联系起来，我们把它看成建立新形象、新场域、新机制的突围之举。

问： 没钱也是一个原因是吧？
答： 是的。没钱也要做事。上海的独立戏剧社群开始形成，但资源匮乏，政府没钱给戏剧，要给也是给国营或半国营院团，也就是给他们自己。媒体是他们的，学校也是他们的，怎么竞争？我们只能在另外一个“利维坦”中竞争，那是信息和遗忘主宰的世界，也是我们共同身处的世界。花一千万元搞一次演出与花一百万元搞一次演出，半年以后效果是一样的，因为在人们的记忆中、在口头上，只剩下只言片语的表述，所有的盛况都融入别的盛况而消失，景观，笑容，掌声，剧名，明星，满座，什么东西被人记住并反复提起？不是投资额，不是观众人数，是概念！除了个别投资人挣钱，千万投资并不一定比百万投资留下更多痕迹，也许相反。

问： 同样，花百万元搞一次演出与花十万元搞一次演出，半年后效果一样，花十万元搞一次演出与花一万元搞一次演出，半年后效果一样，花一万元搞一次演出与花一千元搞一次演出，半年后效果一样……你们是以时间换空间，以虚无对实有，以逸待劳，最后在教科书上留下来的是一样的是吗？
答： 所有的东西都要消失，只留下概念，关键是概念的信息量大小。信息论范畴中的信息量大不是指信息丰富、繁多，而是指信息的新颖程度，相同的、重复的信息趋向于小，不相同的、不重复的、创造性大的信息趋向于大，经得起时间考验的是大信息，大信息留在传播中，留在教科书上。概念艺术节就是集中展示“趋大信息”，并锻炼我们剔除“趋小信息”的能力。这同样是一种文化政治角力。

问： “社会表演”的题目非常宽泛，实际上涵括了艺术家们长期以来已经在做的东西，我想艺术家根本就不用做新的，把落选的作品拿出来就行了。
答： 我们欢迎艺术家把自己落选的作品方案寄来，我们已经开始收集，编号，想在“社会表演”的题目下看它会不会产生意想不到的效果，产生加倍的能量。

问： 听说你们要评奖？
答： 评奖是“概念艺术节”的常规，说起来又有两个概念创意，叫“人民评选”和“人民颁奖”吧。针对“人民无权评选”、“人民无权颁奖”、“人民评选无效”、“人民评奖没用”、“人民颁奖不希罕”等等。这次奖金很少，到此为止只募集到一万四千元，其中还包括给获奖者颁发有趣的纪念品，虽然少，我们还是要发。所有的人都在致力于建立专家化、权威化、国家化的评选颁奖机制，除了我们。我们坚持实施“人民评选”、“人民颁奖”的概念，就是要打破人民群众不评选不颁奖的“无权状态”，让专家化、权威化、国家化的评选机制成为极端权力，就是要打破极权循环永久化。“社会表演”的奖项显然不是、或者构不成一种
物质刺激，它只是履行一种社会功能，一个social performance，社会表演。

问： 理解。请问我们怎样参加？
答： 分三步：
第一步，填写报名单（立即复制本文附件，填写后电邮至
  zhangxian@vip.citiz.net
  yiyunlinsh@hotmail.com
第二步，参加发布会讲解自己想法（2月21日下午，证大美术馆）
第三步，颁奖会（春节后时间再定，证大美术馆）

问： 初定的2月2日发布会延期了？
答： 延期了，请相互转告，有人要从外地赶来，请稍慢。因为越来越多的人加入进来，许多人刚听说，来不及准备，所以延迟至2月21日。“社会表演”仍在继续开放中，新加入的朋友还会提出新的建议，包括评选会议组成，也有人认为应该建立长期机制，存留所有作品，并择机汇编成书……都很好，都很好，让我们一步步地相互融合，边走边瞧，边走边演，看它做成个什么样的social performance，社会表演！谢谢！

《蜡烛》（卡瓦菲）

 

我们未来的日子就象一排

点燃的小蜡烛伫立在我们面前——

金黄，温暖，而又活跃的小蜡烛。

 

逝去的日子留在我们后面，

一行燃尽的哀悼的蜡烛；

最接近的蜡烛还在冒烟，

冷却的蜡烛，溶化又弯曲。

 

我不想看着它们，它们的形态使我悲哀，

追忆它们最初的光芒也使我悲哀。

我向前看着我点燃的蜡烛。

 

我不想转过身去，以免我触目而战栗——

那一行昏暗的蜡烛多么迅速地变长，

那燃尽的蜡烛多么迅速地繁殖。

作者：如月影

在中国崇尚权威的文化氛围中，名人名言占的地位是很重的，很多名家说的话，往往被人民当成指导自己人生观世界观的不二准则，但这些几千年流传下来的名言 中，也有一些话被人刻意或无知地曲解，背离了话语者本身的意旨与初衷，迷惑了天下万千受众。影不才，试举数例解析一二，以还世情真相与大众……好了我再文 诌诌地说话大家估计要扔鸡蛋，虚荣心也满足了，下面开始举例开讲。

1、以德抱怨

原句："或曰：'以德报怨，何如？'子曰："何以报德？以直报怨，以德报德" --------《论语 宪问》

以德抱怨，是我们常听到的一句话了，人们通常理解的"以德抱怨"什么意思呢？就是说：孔老夫子教我们，别人欺负你了，你要忍，被打碎牙齿也要往肚子里吞， 别人来欺负你，你反而应该对他更好，要用你的爱心去感化他，用你的胸怀去感动他。这就让人感觉很有点肃然了。想想看，如果我一巴掌呼过去那个被打的人还笑 笑说打得好啊，你越打我我就要对你越好……遇到这种情况我也会感动到傻眼，这多好一孩子，多伟大的情操啊……

但事实上，我们根本曲解了孔子的原意，我当初，也万万没想到原来在孔子这句"以德抱怨"的后边还跟着另外一段话，什么话呢？子曰："以德抱怨，何以报德？ 以直报怨，以德报德！"看完以后，幡然醒悟，原来我们都被某个断章取义的孔子FANS给玩了一把！当时的真实情况是怎么样的呢？孔子的一个弟子问他说：师 傅，别人打我了，我不打他，我反而要对他好，用我的道德和教养羞死他，让他悔悟，好不好？孔子就说了，你以德抱怨，那"何以报德？"别人以德来待你的时 候，你才需要以德来回报别人。可是现在别人打了你，你就应该"以直抱怨"，拿起板砖飞他！看！就因为被人故意省略了一句话，刚烈如火的孔老夫子一下就被扭 曲成了现在这个温婉的受气包形象。

与西方文化相比，东方文明一向被认为是谦逊坚忍的，同样是被人欺负，西方的带头大哥耶稣在圣经里就叫嚣要：
"以眼还眼，以牙还牙。"小弟们！别人瞪了你一眼，你就要瞪回去，别人咬了你一口，你就要咬回来！而东方呢？佛家的精神领袖释迦牟尼说"我不入地狱，谁入 地狱？"一副逆来顺受的样子。而且他可不是说说而已的，大鹰来欺负他，要吃他的肉，他也真从自己身上一刀刀帮大鹰割下肉来，这就伟大得有点近乎BT了。说 完了国外的几位大领导，再回到中国，孔老宗师的这句话为什么会被别人有意地曲解呢？根源还是当时封建统治者的需要，他们的心思，无外乎就是要信仰孔子的万 千民众成为"以德抱怨"的顺民，只有"以德抱怨"的民众，才会老老实实地服从他们的剥削和压迫。我们再来看看影响吧，孔老先生这句被曲解了的"以德抱怨 "，在中国文化史上起的压迫作用，可真是大到了天上。皇帝残暴，我们要"以德抱怨"，地主剥削，我们要"以德抱怨"，八国联军都打到北京了，还是要"以德 抱怨"，要卑躬屈膝，要割地称臣，要想尽一切办法彰现自己的"德"，要"量中华之物力，结大国之欢心"……就是没想过反抗。试想，如果中国的文化里，没有 这种把正确的思想东篡西改来为封建统治阶级服务的恶习，如果孔子这句原话没有被刻意地曲解成这样子，我们中国人会养成这样一种懦弱的思维惯性吗？有人说西 方人的骨子里本性是狼性，而东方人的骨子里的本性是羊性，这里如月影倒想问问了，是什么原因让我们变成了这样？如果我们从古以来信奉的是西方那种"以眼还 眼，以牙还牙"的训诫，近代史上的中国，会给世界留下那么一个任人鱼肉的印象吗？

以德抱怨。

原句：以德抱怨，何以报德？以直报怨，以德报德。

歪曲程度：8

反面影响：9

2、民可使由之，不可使知之。

原句：。"子曰：兴于诗，立于礼，成于乐。子曰：民可使由之，不可使知之。"------------《论语·秦伯》

又是孔老先生的话，小小景仰一下下先。

民可使由之，不可使知之，这句话什么意思呢？是说，国家统治人民，指使驱赶他们去做事就行了，不要让他们明白他们在做什么。这句话在现在看来，绝对很明显 就是封建统治阶级几千年来一直在玩弄的愚民权术，小老百姓嘛，让他们知道那么多干什么？最好都是昏昏噩噩，只知道照着我们的意思去庸庸碌碌一辈子，这句训 诫不可谓不恶毒，它被千百年来中国的大小封建统治者奉为至宝，抹杀了多少真理与人民的创造性，但同时，我们的问题就来了，这样的一条愚民之术，真是孔子这 位致力于教化人民的教育家的本意吗？

我们知道，在春秋时代的文章是没有标点符号的，后人要研读那时侯的文章，便要再经过一个
"句断"的过程，即是根据上下文意思自己在句子的适当地方加上标点和停顿，这样才能得出一句句意通顺而连贯的话。在这里插一句，孔子的文章为什么被后人引 用得非常多呢？这其一当然是孔子本身的名望使然，其二，则是因为他的语录涵盖的范围非常广，几乎包括了社会生活的方方面面，这样一来，后来的人无论是谁， 抱着什么目的，都可以从孔子的话中断章取义地引用其中的相关部分，再加以自己个人倾向的理解和句断，用来证明自己的观点。比方说现在这句"民可使由之不可 使知之"，从前文来看，我们孔老先生前边一直在讨论诗礼乐这三种东东的教育问题，可怎么后边一下子就变成去教帝王权术的训诫了呢？原来，这又是后人别有用 心地断章取义，刻意在句子的中间用一个不恰当的"句断"使这句话产生了歧义的缘故。我们结合上下文的语境，很容易就能得出这句话正确的分句方法："子曰： 兴于诗，立于礼，成于乐。民可，使由之，不可，使知之。"孔子的整句话就是说，诗、礼、乐这三样东西是教育民众的基础，一定要抓好，如果人民掌握了诗礼 乐，好，让他们自由发挥，如果人民还玩不来这些东东，我们就要去教化他们，让他们知道和明白这些东西。"你看，这才是"有教无类"的大教育家孔老先生的本 意嘛。好好的一句话，硬是被那些别有用心的混蛋生生地坳成了孔子要愚弄人民，要阻挠人民知书答理寻求知识的愚民之术。真不知道那些曲解这话的SB怎么想 的，你要说这种P话是教育家孔子说出来的，谁信啊？都把人民当**来忽悠了？

有人说古时候的中国人民是不幸的，即便是在物质丰富的盛世，他们的精神世界也贫乏得可怜，到了中近代，西方的思想领域渐渐迎来了文艺复兴，迎来了民主共 和，迎来了一个又一个推动世界的发明进步与思想启蒙，而聪明的中华民族呢？在更早的时候他们就有了伟大的四大发明，走在了世界的前边，可为什么就是这么好 的基础，到了近代我们反而远远于西方这些小字辈的民族？民可使由之，不可使知之，多恶毒的训诫啊！它象一条张开血盆大口的大蛇，狠狠地缠在中华民族的身 上，泯灭了多少先进的思维火花，束缚了多少应有所作为的苗子。但反过来看看，故意曲解这句话的封建统治者固然可恨，但我们能完全把责任都推到他们身上吗？ 这本身就是多么可笑的一件事情，我们怎么就没想想，一个伟大的教育家，一个用一生置身于教化天下民众的孔子，又怎么会说出"民不可使知之"的蠢话来？更可 笑的是，这句话我们竟然就这样相信了几千年膜拜了几千年，这最后该伤心的，是孔老先生呢？还是我们呢？

民可使由之，不可使知之

原句："子曰：兴于诗，立于礼，成于乐。民可，使由之；不可，使知之。"

歪曲程度：7
反面影响：9


3、无毒不丈夫

原句：量小非君子，无度不丈夫。------------民间谚语联对

量小非君子，无毒不丈夫，这句话绝对是中国众多以讹传讹的话中最搞笑的一个例子之一，就算是刚完成九年义务教育的初中生，也能轻易看出这其中的不妥之处， 首先，这无毒不丈夫，就跟我们认识的古人崇尚的价值观念大大背离了，大丈夫，自然是说那些坦坦荡荡胸怀宽广的男人，什么时候恶毒阴损，暗箭伤人这种前缀也 能放在前边来形容大丈夫了？

原来，这句来自民间的谚语本来应该是"量小非君子，无度不丈夫"，这本来是个很好的句子，里边充分运用了对仗。显示出了一份阳刚有力的气魄，一个胸怀坦荡 的男人形象就跃然于纸上，可惜劳动人民口耳相传的这一句话，到了朝廷上那些所谓的学高八斗的"君子"嘴里就变了个味。为什么呢？这要从古时候文人的习性说 起，在这副对联式的谚语里，"度"为仄声字，犯了孤平，念着别扭，很容易读为平声字"毒"，那些对音律美感要求甚高的学者们某天吃饱了没事儿干，便发挥他 们的专长自做主张，把这句改为"无毒不丈夫"了，于是这句话，终于成了典型的"信言不美，美言不信"的例句，成了迂腐文人的笔下的又一个牺牲品，"量小非 君子，无度不丈夫"，原话里一个君子对一个丈夫，一个度对另一个量，本来是很完美的一个句子，可经过上千年的以讹传讹，竟成了"无毒不丈夫"这句现在我们 挂在嘴边的口头禅。

这句话的整个演变过程，我宁可相信是无意的，否则也太缺德了，这不故意往咱男人身上抹黑么？但就是这无意的一个讹传，却也给我们带来了些说大不大，说小不 小的影响，我们都知道心理学上有个说法叫先入为主，潜移默化。无毒不丈夫，我们天天在耳濡目染这个被篡改了的男人形象之际，心里的价值观人生观，难免也会 受到些不良影响，天天看着电视里奸人怂恿主角干坏事的时候都用这句："干吧！无毒不丈夫！"然后主角想想也对，于是五指并拢手掌上举，狠狠地做一个切的动 作："无毒不丈夫，干！"你能说同样作为一个男人，这东西看久了你的思维能不收到一丁点儿的影响么？关于这种语言的影响力量，我再举个例子，比如隔壁顶撞 了我一下，这时候我朋友张三来了：用的是原版的好话劝我："老话说，量小非君子，无度不丈夫，大如啊你是个男人，就别跟他一般计较了。"张三这样说，我这 个大丈夫当然再拉不下面子去计较这种小事，可如果另一种情况，张三来和我这么说："这老话怎么说的？无毒不丈夫！大如，你是男人，不能怂啊！给你刀，去做 了他！"
看看，我听到他这话，除了接过刀速度冲出去乱砍以证明自己是个男人之外，还真没什么好办法，你说对不对？

无毒不丈夫

原句：量小非君子，无度不丈夫。

歪曲程度：9

反面影响：5

4、唯女子与小人难养也。

原句：唯女子与小人难养也，近之则不孙，远之则怨。------------《论语·阳货》

现今女权主义抬头，孔老夫子的这一句话便立时变成了女权精英批判者们群起而攻之的绝好靶子，看看，这就是你们中国男人歧视咱女性的最初起源，孔夫子这老混 蛋啊！害我们女性被压迫了几千年啊几千年，好不容易翻身做主人哪，我们要顶上半边天再抢他们的半边~~天！一时间，群情激愤，凶狠异常，热闹非凡。但各位 姐姐们阿姨们姑奶奶们，且听如月影说两句话，你们把这罪过都推到孔老人家身上，却是大大地冤枉了他了。

先根据当年老孔的处境，提出一个疑问："孔老先生当时，为什么要说出"唯女子与小人难养也"这样的话？任何人说话都不会是无缘无故的，当然，除了疯子，而 我们的孔老先生应该不是疯子吧？而且这位孔老先生受《诗经》的影响很深，他说："诗三百，一言以蔽之，思无邪"，他认为《诗经》是一部伟大的著作，而我们 再来看看这部孔子都很推崇的巨著，里边倒有很大一部分歌颂了女子的活泼美丽，大方善良，歌颂了当时男女平等的浪漫爱情氛围，事实也是这样，在春秋时代，男 女间是相当平等的，而孔夫子本人更是曾反复多次以诗经里的"妻子好合，如鼓瑟琴"来表达了自己对婚姻和女子的平等看待观点。所以，说孔子歧视妇女，不仅和 孔子的思想不符，更与当时的民间社会整个大环境对不上号，因此这个说法，实在是大大地有待商榷。

所以我们就要看看，孔子当初是在什么一种环境下说出"唯女子与小人难养也"这句话的？这话又是对谁说的？他一宗师级别的身份，不可能在路边想着想着突然心 情烦躁就开骂一八杆子打不着的妇女同志吧？在《史记·孔子世家》里，提到了孔子之前的卫国之行，孔子"居卫月余，灵公与夫人同车，宦者雍渠参乘出，使孔子 为次乘，招摇市过之。孔子曰：'吾未见好德如好色者也。
'于是丑之，去卫。"我来大致翻译一下这段话，当代全国教育劳模孔老先生受卫国国君的邀请，来到了卫国参观学习休养，但在这期间，孔老先生突然发现自己被 涮了，人家根本是拿他的身份来炫耀自己抬高自己而已，并不是真正支持他来这教化卫国民众的，尤其是那个卫灵公的老婆，为了抬高自己的身望，公开炫耀，贬低 了孔子，孔老先生那个郁闷啊，你卫灵公到底是喜欢德才多些，还是喜欢女色多些？在你心里我和你老婆哪个重要？干醋自己吃完，依然没人鸟他，孔子怒了，说："吾未见好德如好色者也！丢！此处不留爷，自有留爷处！GO，GO，GO！"收拾行李就离开了卫国，离开之后，心情平复了，想起卫国公老婆那种仗着得宠，骄横跋扈乱政扰民的烂事儿，就发了感慨："唯女子与小人难养也！近之则不孙，远之则怨。"

你看，知道了这些历史背景和人生经历，孔子这话就很好理解了。我们知道，他骂的人是那种"被养"的女人和小人，女子还好说，可想想什么人才能养小人？君主 啊！再看看孔子的卫国之行，一切都明白了，他这话断不是发神经突然开骂起包括自己老妈在内的所有女人，而是有一个特指的对象，这个对象，就是卫灵公那位老 婆南子，就是那些"近之则不孙，远之则怨"的宫廷女权，近之则不孙，远之则怨，这后一句话怎么解释呢？就是说你作为一个君主，对那些后宫的女人和没什么本 事的拍马小人太亲近了，她们就会得意忘形，忘了自己的身份，开始用你的权力胡做非为，而你疏远她们吧，她们又要埋怨，总之是非常麻烦。此前没见过什么宫廷 里女人之间的斗争的孔子说出这话是可以理解的，他的担心也不是没有道理，孔子之前，妲己误国，烽火戏诸侯，这些事例还少吗？孔子之后，宦官小人当道，皇后 外戚乱政的桥段更是屡屡上演，不可枚数。所以我们的女性同胞们，你们要清楚，孔子当时没发神经把你们全天下的女人不分青红皂白地乱骂一通，别再憋屈他老人 家了~~

最后一个问题，那么是谁误传了这句话，让我们可爱的女性同胞被压迫了几千年之久呢？俗话说冤有头，债有主，如月影要帮孔老夫子平反，自然也要再帮你们找到 一个真正的罪魁祸首，让你们发泄出那几千年积下的怨恨（怎么说着说着象鬼片了-_-!），好了，拉回正题，西汉的时候有一位所谓的"大儒"董仲舒，此人大 力主张"夫为妻纲"，就是这个家伙，借孔子的一句话断章取义，给广大的中华妇女头上戴上了千年的枷锁。看看这家伙在《基义》一书里提出的"三纲"："君臣 父子夫妻之义，皆与诸阴阳之道。君为阳，臣为阴；父为阳，子为阴；夫为阳，妻为阴。王道之三纲，可求于天。"他这东西就是一为讨好历任统治者的马屁之作。
"君为臣纲"，为历代皇帝所接受，渐渐形成了封建统治的一套准则，而"夫为妻纲"，则为历代男人所推崇。这"纲"是什么意思？君为臣纲，则君要臣死，臣不 得不死！知道这个"纲"的厉害了吧？你想想，各位苦命的女子没嫁人前都一可人的窈窕淑女，本来身份平等，嫁了人，就得时刻提心吊胆地按着老公的这个"纲"
过日子，这三纲五常，束缚了中国多少年，害了多少代人啊！

唯女子与小人难养也。

原句：唯女子与小人难养也，近之则不孙，远之则怨。

歪曲程度：6

反面影响：9

5、吾生也有涯，而知也无涯。

原句：吾生也有涯，而知也无涯，以有涯随无涯，殆已 ------------《庄子·养生主》

这句话是庄子说的，八卦一下，庄子此人，实在是如月影非常喜欢的一个人物，他的思想和性情，都非常十分很特别对我胃口，什么大家不爱听这些？那算了，本来 想抖点猛料让大家深入了解一下我这个好同志的……好了好了别扔鸡蛋，我说正事还不行吗？好，先来看看，"吾生也有涯，而知也无涯"，这句话我们在什么地方 见得最多呢？第一，是图书馆，第二，是全国各个小学的后墙上，按照现在人们的普遍理解，这句话实在是学习励志类的不二明言警句，生也有涯，知也无涯，多崇 高的目标啊，这比什么孔老夫子的"学而时习之不亦乐乎"都来得有气势多了，古往今来，不知道多少学子在这句话的激励下凿壁偷光闻鸡起舞奋发图强追求上进读 那些永远也读不完的书，动力啊，偶像啊，庄子七老八十还能说出这么振奋人心的话，咱年轻的小辈正当青春，怎么能输给他老人家？不狠狠地读书怎么对得起他老 人家？

但真相说出来，往往会让人哭笑不得，庄子的这句话其实是这样说的，"吾生也有涯，而知也无涯，以有涯随无涯，殆已。"我庄子的生命是有限的，但我面对的知 识是无限的，要我以本来有限的生命，去追求那种永远看不到边的尽头，你当我是SB吗？这样会搞死自己的捏~~庄子是一个追崇顺其自然，清净无为的洒脱人 物，他认为人吃个饭，饱了就行，没什么必要追求奢华，穿个衣，别冻着就行，实在不需与什么人攀比。同样，学问也是如此，学够了就行，学以致用，学问学来就 是为了用，你一个人再牛B，还能全部用到这世间所有的学问？既然不能用到，那你老学老学把自己整个生命都拿来学这是干啥呢？时间都被你拿来学习了，还怎么 有时间把学到的东西拿来用呢？这不就跟吃饭是为了炫耀穿衣是为了攀比的人一样，完全本末倒置了吗？所以他老人家就在《养生主》一书中给后世陷入这个怪圈的 书呆子们提了个醒，你们这样苦学盲学乱学通学，对身体不好滴，会搞死自己滴~~

当然，庄子的这句被人误解的话，其实并没有以上那些例子引起的反面作用那么大，读书是必须的，掌握一定的知识也是必须的，但咱们要记得自己把握好，有个 度。你就算用半辈子武装得自己学富五车，却发现很多知识你根本用不上，这不浪费了么？庄子从来都不认为一个人能比自然更大，这是他所有的话中唯一的主题思 想，实际上，就算我们拿现在的世界观来衡量一部《庄子》，仍能发现他的学说里，有许多是符合辨证唯物主义思想的。可叹的是，就是这么一位崇尚自然的思想 家，他一句劝解读书人适可而止循序渐进的话却被一些叫嚷着"人定胜天"的人当成了激励年轻人拼命读书的名言来供着，科举改成了高考，八股改成了应试教育， 于是大学生一年比一年多，可素质却一年比一年低下，最后整黄了吧？你看现在大学文凭都和废纸没什么两样了，这帮人还不醒悟，还是继续读，读完大学读硕士， 读完硕士读博士，读完博士读博士后……读完出来一看，嘿，好象我已经老了捏，很多知识也用不着捏，这不自己跟自己过不去么？最后再说一句私人的牢骚话，最 近我去图书馆，总看见一帮老头老太太天天在那侯着，一见有啥免费的学习班就往里钻，也根本不管别人老师是教着什么，各位老爷爷老奶奶们，听我这个后辈说句 话，您们这不瞎捣蛋么？赶时髦啊？摆个性哪？想让我们称赞下您啊？还是真打算活到老学到老啊？自个儿细细思量一下有什么意义么？能不能腾些地方给些真正需 要的人进去？M的连"量子力学基础浅谈"都有街道的老大妈在里边占着位置，我真是无语了……

吾生也有涯，而知也无涯。

原句：吾生也有涯，而知也无涯，以有涯随无涯，殆已

歪曲程度：8

反面影响：3

6、相濡以沫

原句：相濡以沫，不如相忘于江湖------------《庄子·大宗师》

说点轻松点的吧。

沿着伟大的思想家庄老爷子的足迹，我们再来看看另外一条咱们耳熟能详的名句："相濡以沫"。

说起这句话，其实大有来头，我想大家都听过现在流行的一个词吧？江湖，这个"江湖"是从哪儿出来的呢？很多人以为最初是古龙小说里的一句"人在江湖，身不 由己"，其实不然，江湖这个词最早的出处，便是在庄子说"相濡以沫"的这句话中。在《大宗师》篇中，庄子给我们讲了这么一个小故事："泉涸，鱼相与处于 陆，相呴以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖。"他说的是有一天，一眼泉水干了，两条小鱼被困在了一个小水洼，为了生存下去，它们彼此从嘴中吐出泡泡，用自己 的湿气来湿润对方的身体，互相扶持，互相依赖。但，与其在死亡边缘才这样互相扶持，还不如大家找到一条水路，开开心心地回到广阔的江河湖海，回到各自的天 地，彼此相忘，自由自在。

我们口口声声说的"江湖"就是这么来的，没想到吧？做下小广告哈，欢迎观看点评在下拙作：小说《书江湖》，不是什么特别牛B的书，主角比佐罗牛B一点而已，现正联系出版或许不日上市，先搜索来看一下也可以~~

恩，恩，回来，相濡以沫，多美的情景，虽然这并不是爱情最理想的状态。当年街道居委会的老大妈就算再没文化，这句话肯定是会说的，在我们的父辈那个婚姻靠 组织介绍的年代，这句话支撑了多少性格各异，却本没有多少感情基础的夫妻一直走到了今天，相濡以沫，多好的一个榜样啊，只是当年没曾想，只是当年不知道， 既然需要相濡以沫才能支撑，为什么却不干脆洒脱地放手，把自己，也把对方放开去找各自的幸福，去找各自的江湖呢？

相濡以沫，这句话的全部意思，又有多少人知道呢？

我有个大学的同学，是个陕西的女孩子，她在上学时找了个陕西的男朋友，她把自己的一切都给了他，当然包括了身体，可是那个懒惰的男朋友对她很不好，常打她 骂她象佣人一样地指使她，却又根本离不开她，我们惊奇的是，她竟然一直默默忍受了下来，一忍就是四年，我们忍不住问她，你们过得这么辛苦这么难受，为什么 还要在一起呢？她却这样回答："嫁鸡随鸡，嫁狗随狗，虽然在一起不是很快乐，但这不就是相濡以沫吗？"

我无言，这能算是相濡以沫吗？为什么明明外边有更大的江湖，更宽广的天地，为什么明明知道知道自己有更好的未来，却要把双方都绑在一起，不开心地继续过下 去呢？我们都身处一个传统思维占据非常强势地位的社会，一句相濡以沫，不知道让多少爱情做了这种传统思维的牺牲品。其实想一想，如果自己都不开心，别人的 称赞又能怎么样？如果自己能找到属于自己的真正天地，别人的指责又能怎么样？唉，说大了，有点没边没际，父母也教育过我劝合不劝分的道理，这话题也到此为 止吧，劝合不劝分，相濡以沫啊，原来我也不能免俗。

只是叹息一声，我们都没曾想到，除了一句相濡以沫，原来后边，还可以相忘于江湖。

相濡以沫

原句：相濡以沫，不如相忘于江湖

歪曲程度：--

反面影响：--

7：天地不仁，以万物为刍狗

原句：天地不仁，以万物为刍狗，圣人不仁，以百姓为刍狗------------《道德经》

要说起这句话，大半的愤青都会告诉你，这话的意思是说："天地残暴不仁，把万物都当成低贱的猪狗来看待，而那些高高在上的所谓圣人们也没两样，还不是把我 们老百姓也当成猪狗不如的东西！"标准的无政府主义宣言，标准的对社会不满。这句话在各种愤青的文章中，在当前下三流的网络YY小说里那是随处可见，主角 通常是弱小无助，饱受压迫和不公，于是有一天突然醒悟，大喊一声"天地不仁，以万物为刍狗！"立时或悟道飞升，或肉身成佛，或从一个人人可以欺负的小瘪三 变成一方霸主，等等等等，不一而足……

基本上，这些孩子的思维都可以总结为一种抑郁太久的被压迫感大爆发，就好象连老天都欠了他们个十万八万似的。可是呢？另一方面这帮无政府主义的家伙又没胆 子喊出什么"王侯将相宁有种乎"之类更牛B的话，更不敢扯出个大旗子大叫"苍天已死黄天当立！"最后，只好喊一喊这句"天地不仁，以万物为刍狗"，以表达 一种受到不公平待遇的憋屈。说实话，其实我挺同情这些人的，无政府主义没什么了不起，一个人在学生时代没有经历过无政府主义的阶段，基本上可以被认为没有 青春，我也经历过那种思想特别冲动觉得这世界上谁都跟自己过不去的时代，不同的是现在我知道了怨天尤人一点用都没有，社会是不公平，社会就是这么吊不公 平，如果你觉得社会不公平，你只有自己努力去改变这一切。

但就算我非常理解他们的青春年少，我还是有必要得跟这些后辈们说一句，你们这句话，其实恰好用错了。

天地不仁，以万物为刍狗，这根本不是你们从字面上理解的，说天地残暴不仁，把世间万物都看成猪狗，圣人不仁，以百姓为猪狗，也根本不是你们想的那样说所谓 高高在上的统治者们，把百姓看得低微卑贱。其实这句话的真正意思是说，天地不情感用事，对万物一视同仁，圣人不情感用事，对百姓一视同仁。你们推崇的这句 话，它的原意中根本没有你们所需要的压迫与歧视，却恰恰相反，它说的是一个公平的道理，我们所有的人，所有的众生在天地的眼中，都是平等的，为什么现在你 啃着干面包，别人却吃着海鲜大餐？孩子，在大叫不公平之前，为什么你不想想你是否和他流过一样的汗水？如果想不通，也行，那就别想了，为什么你不尝试通过 自己的努力，来稍微扭转一下这样的"不公"？只是大叫着不公平大叫着没天理大叫着等着天上掉个馅饼下来补偿你的委屈你的遗憾你正损失着的一去不复返的青春 年华，有用吗？

天地不仁，以万物为刍狗。

这一篇是写给那些迷茫孩子的，如果你理解错了这句话，你会陷入自己的监狱，不能自拔。如果你知道这句话的真正意思，我恭喜你，孩子，这时你才真正长大.

原转贴至此，被过滤了。
文章地址：http://www.360doc.com/showWeb/0/0/963744.aspx

又：敏思博客原来是被封锁了，前一阵子闹起了饥荒，还以为这次不告而散是断粮所致。敏思都会被封，实在稀奇，那里有我的博客原配，之所以会另觅新欢，是觉得整个氛围如幼稚园，群组的互动很累很无聊，这回网络CCP连幼稚园都不放过，不愧是很红很暴力。

又又：下午发表还好好的，刚才打开吓一跳，后来修改的都没了，幸好在抓虾有了备份，歪酷不会突然崩吧。

每天都一样。
节啊，年啊，华丽的标签。对个人而言，过好一日是一日，每个人从进入时间到走出时间，哦，有时候我觉得，不是时间在走，而是我们在走，我们所能做的，就是把握好当下吧。“时间就似光阴老人，每一天都好像一个总得嫁出去的女儿，她们手上从柴薪到皇冠什么都有，就看每个人有没有决心和行动前来拿取。结果芸芸众生多半忘记了早晨许过的愿望，匆匆忙忙，只取了一些香草和苹果，而让这一天转身默默离开……”（尤克强，下面这首诗）

Days
（Ralph W. Emerson, 1803－1882）

Daughters of Time, the hypocritic Days,
Muffled and dumb like barefoot dervishes,
And marching single in an endless file,
Bring diadems and fagots in their hands.
To each they offer gifts after his will,
Bread, kingdoms, stars, and sky that holds them all.
I, in my pleached garden, watched the pomp,
Forgot my morning wishes, hastily
Took a few herbs and apples, and the Day
Turned and departed silent. I, too late,
Under her solemn fillet saw the scorn.

每一天
(尤克強譯)

虛偽的每一天都是光陰的女兒
蒙著臉不發一言像赤足的苦行僧
一個接著一個無止境地前進
手上拿著皇冠和柴薪
順從人們的心意送出去
麵包、王國、星星及包羅一切的穹宇
我在枝椏扶疏的花園觀賞這幕勝景
忘記了早晨許過的願望 匆匆忙忙
只取了一些香草和蘋果 這一天
轉身默默離開 我──太遲了
在她莊重的髮帶下方 看到一絲不屑

*推荐一个网站，从某本书中发现的，可以订阅各类电子报，挺不错。
*地址：http://epaper.pchome.com.tw/index.htm

我们的广告在镜头感上的创意没有，台词倒总是挺折腾人的，要么太傻，要么听不懂。我想了老半天，刘若英那句在夏普液晶彩电广告末说的“知未明，观未见”，大概是指看了这个品牌的彩电，你就知道了你以前不知道的，看到了你以前没看到的，这个“见”可能该读成“现”，总之，是夸耀这个液晶清晰度非常高的意思吧。

最近也着实挺无聊的，博尔赫斯说：第一个把女人比作一朵玫瑰花的人是天才。一位随笔作家说：第二个重复这句话的人是笨蛋。博尔赫斯又说：第三个重复这句话的人就是个遵循传统的人。所以说，我们说的，见的，大都不是我们自己的“原创”，当然我们以为是自己的“原创”。就像《六人行》里的一集，罗斯和他的朋友都坚持杂志上那则笑话是自己编的。让·端木松说：“我们所想的新鲜感越来越少，越来越多的做作。记忆和借鉴使得文学变得沉重了。我们所能做的一切，我们所能达到的程度，那就是无休止地重复。”是比较令人丧气的，不止是工作，是我们的思想啊，生活啊，交际啊，都没什么令我们惊喜惊奇的了。

然后，记得某人说过，毕加索，贝多芬，不是开创新的时代，而是画上了一个句号。是的，疲倦了，我们的感官被时代的记忆塞满了。
电视、网络，科学，时尚打着“知未明，观未见”的口号统治了我们，同时，不再有永恒，不再有英雄，不再能不受干扰的作出评价，似乎是“知道的越多，越是看不清看不明了”，或者，“看到的越多，越发的不知所以然了”。呵呵。

作者：鲍尔吉·原野

“泉水捧着鹿的嘴唇……”这句诗令人动心。在胡四台，雨后或黄昏的时候，我看到了几十或上百个清盈盈的水泡子小心捧着羊的嘴。

羊从远方归来，它们像孩子一样，累了，进家先进找水喝。沙黄色干涸的马车道划开草场，贴满牛粪的篱笆边上，狗不停地摇尾巴，这就是胡四台村。卷毛的绵羊站 在水泡子前，低头饮水，天上的云彩以为它们在照镜子。我看到羊的嘴唇在水里轻轻搅动。即使饮水，羊仍小心。它粉色的嘴巴一生都在寻觅干净的鲜草。

然而见到羊，无端地，心里会生添怜意。当羊孤零零地站立一厢时，像带着哀伤，它仿佛知道自己的宿命。在动物里，羊是温驯的物种之一。似乎想以自己 的谨小慎微赎罪，期望某一天执刀的人走过来时会手软。同样是即将赴死的生灵，猪的思绪完全被忙碌、肮脏与浑浑噩噩的日子缠住了，这一切它享受不尽，因而无 暇计较未来。牛勇猛，也有几分天真。它知道早晚会死掉，但不见得被屠杀。当太阳升起，绿树和远山的轮廓渐渐清晰的时候，空气的草香让牛晕眩，完全不相信自 己会被杀掉这件事。吃草吧，连同清凉的露珠。动物学家统计：牛的寿命为二十五年，羊十五年，猪二十年，鸡二十年，鹰一百年。这种统计如同在理论上人寿可达 一百五十年一样，永无兑现。本来牛羊可以活到寿限，它们并非像人那样被七情六欲破坏了健康。在人看来，牛羊仅仅作为人类的蛋白质资源而存在着。除了腐—— 这位天上的尊者。屠夫也从不计算它们是否到了寿限，像人类离退休那样有准确的档案依据。时至某日，整齐受戮，最后“上桌”。如果牲畜也经常进城，看到橱窗 或商店里的汉堡、香肠和牛排之后，会整夜地睡不好觉。甚至自杀，像上千只的鲸鱼自杀一样。另一些思路较宽的动物可能这样安慰自己：那些悬于铁钩上的带肋的 红肉，在馅饼里和葱蒜杂搀一处的碎肉，皆为人肉。因为人是这样的多，又如此不通情理，他们自相残食。这样想着，睡了，后来有鼾。

  “众生”是释迦牟尼常使用的一个词。在一段时间内，我以为指的是人或动物昆虫。一次，如此念头被某位大德劈头痛斥：你怎么知道“众生”仅为鸟兽虫 鱼与人类?你在哪里看到佛这样说法?我不解，“众生”到底是什么呢?佛经里有一段话，“众生皆有佛性，只是尔等顽固不化”。所谓“不化”即不觉悟，因而难 脱苦海。后来获知，“众生”还包括草木稼蔬，包括你无法用肉眼看见的小生灵。譬如弘一法师上座时用垫子抖一抖，免得坐在看不见的小虫身上。可知，墙角的草 每一株都挺拔翠绿，青蛙鼓腹而鸣，小腻虫背剪淡绿的双翅，满心欢喜地向树枝高处攀登，这是因为“众生皆有佛性”。即知，“佛性”是一种共生的权利，而“不 化”乃是不懂与众生平等。若以平等的眼光互观，庶几近于佛门的慈悲。

乡村的道上，羊整齐站在一边，给汽车马车让路。吃草时，它偶尔抬起头“咩”地一声，其音悲戚，如果仔细观察羊瘦削的脸，无神的眼睛，大约要得出 这样的结论：“它们命不好。”时常是微笑着的丰子恺先生曾愤怒指斥将众羊引入屠宰厂的头羊是“羊奸”。虽然在利刃下，“羊奸”也未免刑。黄永玉说“羊，一 生谨慎，是怕弄破别人的大衣”。当此物成为“别人的大衣”时，羊早已经过血刃封喉的大限了。但在有生之年，仍然小心翼翼，包括走在血水满地的屠宰厂的车间 里。既然早晚会变成“别人的大衣”，羊们何不痛快一番，如花果山的众猴。上串下跳，惊天动地，甚至穿着“别人的大衣”跳进泥坑里滚上一滚。然而不能，羊就 是羊，除非给它“克隆”一些猛兽的基因。夏加尔是我深爱的俄裔画家。在他的笔下，山羊是新娘，山羊穿着儿童的裤子出席音乐会。在《我和我的村庄》中，农夫 荷锄而归，童话式的屋舍隐于夜色，鲜花和教堂以及挤奶的乡村姑娘被点缀在父亲和山羊的相互凝视中。山羊的眼睛黑而亮，微张的嘴唇似乎小声唱歌。夏加尔常常 画到羊，它像马友友一样拉大提琴，或者在脊背铺上鲜花的褥子，把梦中的姑娘驮到河边。旅居法国圣保罗德旺斯的马克·夏加尔在一幅画中，画了挤奶的女人和乡村之后，仍然难释乡愁，又画了一只温柔的手抚摸画面，这手竟长了七个指头，摸不够。在火光冲天、到处是死亡和哭泣的《战争》中，一只巨大的白羊象征和平。 在《孤独》里，与一个痛苦的人相对的，是一位天使和微笑的山羊。夏加尔画出了羊的纯洁，像鸟、蜜蜂一样，羊是生活在我们这个俗世的天使之一，尽管它常常是 悲哀的。在汉字源流里，羊与“美”相关，又与“吉”有关，如汉瓦当之“大吉羊”。从夏加尔二十七岁离开彼得堡之后七十年的时光里，在这位天真的、从未放弃 理想的犹太老人的心中，羊成了俄罗斯故乡的象征。在大人物中，正如有人相貌似鹰，如叶利钦；像豹，如萨达姆。也有人像山羊，如安南，如受到中国人民包括儿 童尊敬的越南老伯胡志明。宁静如羊的人，同样以钢铁的意志，带领人们走向胜利与和平。

城里很少见到羊。我见过的一次是在太原街北面的一家餐馆前。几只羊被人从卡车上卸下来，其中一只，碎步走到健壮的厨工面前，双腿一弯跪了下来。羊 给人下跪，这是我亲眼见的一幕。另两只羊也随之跪下。厨工飞脚踢在羊肋上，骂了一句。羊哀哀叫唤，声音拖得很长，极其凄怆。有人捉住羊后腿，拖进屋里，门 楣上的彩匾写着“天天活羊”。

后来，我看到“天天活羊”或“现杀活狗”这样的招牌就想起给人下跪的羊，它低着头，哀告。到街里办什么事的时候，我尽量不走那条道。即使有人 用“君子远疱厨”或“你难道没吃过羊肉吗?”这样的训词来讥刺我。此时，我欣慰于胡四台满山遍野的羊，自由嚼着青草和小花，泉水捧起它们的粉红的嘴唇。诗 写得多好，诗中还说“青草抱住了山岗”，“在背风处，我靠回忆朋友的脸来取暖”。还有一首诗写道，“我一回头，身后的草全开花了，一大片，好像谁说了一个 笑话，把一滩草惹笑了”。这些诗，仿佛是为羊而作的。

一般的藏书之人却不大想：其实置书入架的方法是不是出了问题？

我们拥有书架的人大约不会反省一个问题：自己家里的书架——除了小很多之外——为什么看起来跟书店里的书架没什么两样？书店为了方便展售，惯例当然是将书立置而书籍朝外，这是方便买家一目了然。但是个人自己家里的书也得这么放么？套句昆德拉式的诘问：“非如此不可吗？”

我做过一个实验：以一个72公分宽、24公分深、22公分高的书格为准，将书平置入架，书底朝外，每一格可以增加原先藏书量的三分之一甚至五分之二。对于恨屋不广、墙不高，而又纵欲购书、无时或已之人来说，这是扩充屋宇的捷径。惠而不费，何乐不为？

先别急着问我：“找不着要用的书该怎么办？”回头想想，一个对于自己藏书不能够“指哪儿打哪儿”的人来说，买那么多书，多到找不着要干嘛？

我这样说，不是没有来历的。中国老古人的书房没见过不打紧，《人间四月天》电视剧里徐志摩搬回北京那书房就是堪借鉴，老毛接见尼克松时留下的那张极有名的档案照片也颇可参考，书是平摆的，书眉冲里，书底朝外，看不见书封不打紧，有“牙签”来救。

顾名思义，牙签原先该是象牙兽骨制成的，通行的，还是用纸条为之。日本人称“见出纸”者是也。我们今天仍叫书签，不过多用在随手掩卷、聊志寓目之处而已。善用牙签的不只标示书名，还可以注记重点，这是会利用书的人时时施为的手段。

而屋广墙高又藏书甚伙者，可以拿下面这几句诗当座右铭，以为诫勉。韩愈《送诸葛觉往随州读书诗》“邺侯家多书/插架三万轴/一一悬牙签/新若手未触”这是有点儿嘲诮人徒知坐拥，不能展读的意思。今人不用牙签，把书房布置得像书店，又惜售不以与人，就真不知道意欲何为了。

                                                                      ——张大春
                                                                   摘自《逛书架》